👋 Сьогодні ми вирушимо у захопливу подорож у світ, де камінь оживає, а бронза починає дихати. Ми поговоримо про скульптурний портрет – дивовижне мистецтво, яке крізь століття оспівує гімн людині, її красі, мудрості та силі духу.
Уявіть собі: ви можете не просто намалювати обличчя, а створити його об'ємним, таким, яке можна обійти навколо, до якого можна (дуже обережно!) доторкнутися. Скульптори – справжні чарівники, що зупиняють час і залишають нам у спадок образи видатних і звичайних людей минулого.
Скульптура — один із найдавніших видів образотворчого мистецтва. Як правило, об’єктом зображення творів скульптури є людина, її зовнішній і внутрішній світ.
Що таке скульптурний портрет?
На відміну від живописного портрета, який ми бачимо на плоскій поверхні, скульптурний портрет – це тривимірне (об'ємне) зображення людини. Він може бути виконаний у різних видах:
Голова: зображення голови та шиї.
Бюст (погруддя): зображення голови, плечей та частини грудей.
Статуя: зображення людини на повен зріст.
Скульптор не просто копіює риси обличчя. Його головне завдання – зазирнути в душу моделі, зрозуміти її характер, настрій, думки і передати це все у камені, глині чи металі.
❓ Як ви гадаєте, що складніше: намалювати портрет чи виліпити його? Чому?
Подорож крізь епохи: як змінювався портрет
Скульптурний портрет має довгу та неймовірно цікаву історію. Давайте зазирнемо у найяскравіші її моменти!
Давній Єгипет: вічність для фараона
Єгиптяни вірили у загробне життя. Вони створювали портрети своїх правителів-фараонів, щоб душа померлого могла впізнати своє тіло і знайти вічний спокій. Ці портрети були величними, спокійними та ідеалізованими. Вони показували не просто людину, а могутнього бога на землі.
Яскравий приклад: Погруддя цариці Нефертіті. Її ім'я означає «красуня прийшла». Подивіться на її витончену шию, правильні риси обличчя та царську поставу. Цей портрет і сьогодні вважається еталоном краси та жіночності.
❓ Які риси характеру, на вашу думку, хотів підкреслити скульптор у портреті Нефертіті?
Давня Греція та Рим: оспівування героїв і реалізм
Греки обожнювали красу людського тіла. Вони створювали ідеальні образи богів, героїв та атлетів, у яких гармонійно поєднувалися фізична досконалість і духовна краса.
Венера Мілоська (фрагмент)
Ніка Самофракійська — богиня перемоги — представлена в нестримному русі вперед. Її одяг ніби розвивається від вітру, а гордий помах орлиних крил викликає почуття радісної та урочистої перемоги.
А от римляни пішли іншим шляхом. Для них головним була схожість. Вони не боялися показувати зморшки, шрами, втомлений погляд. Римські скульптори прагнули передати індивідуальність та життєвий досвід людини, її суворий характер та силу волі. Це були перші по-справжньому реалістичні портрети. Римські скульптори передавали у статуях і бюстах велич або натхненність, стриманість або жорстокість.
До монументальної скульптури належать однофігурні й багатофігурні композиції, кінні пам’ятники, монументи, рельєфи й ансамблі на честь видатних людей. Їх виконують із довговічних матеріалів (граніт, бронза, мідь, сталь).
Статуя Марка Аврелія на Капітолійській площі в Римі
Існує давньогрецький міф про скульптора Пігмаліона, царя Кіпру. Одного разу він створив зі слонової кістки статую дівчини. Вона так вразила художника своєю красою й досконалістю, що Пігмаліон закохався у створену ним статую — Галатеєю. Богиня краси Афродіта, почувши благання Пігмаліона, оживила її, і Галатея стала дружиною скульптора. У цій легенді — великий сенс. Адже всі пластичні мистецтва не тільки створюють певні зображення, вони відтворюють життя, торкаються серця і почуттів людини.
Пешьо Лоран. Пігмаліон і Галатея
Як народжується скульптура? Секрети майстра
Створити скульптурний портрет – це важка праця, що вимагає таланту, знань і терпіння.
1. Вибір матеріалу. Кожен матеріал має свою мову:
Мармур: шляхетний, дозволяє передати найтонші відтінки та гру світла.
Бронза: міцна, довговічна, ідеальна для пам'ятників.
Дерево: тепле, живе, зберігає свою унікальну текстуру.
Глина або гіпс: пластичні матеріали, з яких зручно ліпити і вносити зміни.
2. Процес створення. Спочатку скульптор довго вивчає свою модель, робить замальовки. Потім він ліпить ескіз з глини чи пластиліну. І лише після цього починає працювати з основним матеріалом: різьбити, відсікаючи зайве від кам'яної брили, або ж відливати скульптуру з металу.
❓ Який матеріал, на вашу думку, найкраще підходить для передачі ніжності? А для зображення мужності та сили?
Візуальна грамота
Рельєфи, залежно від розміщення на площині, бувають такі:
- горельєф (дуже опуклий рельєф, який виступає над площиною більш як на половину своєї товщини);
- барельєф (опуклість, менша від половини);
- контррельєф (рельєф «потопає» у площині).
Митці прагнули зображувати людину не лише красивою, а й духовно багатою, гармонійно прекрасною. Рельєфами прикрашали стіни архітектурних споруд, використовували зображення людини на монетах. Говорили, наприклад, що в Афінах було більше статуй, аніж живих людей!
Мистецька скарбничка
Бюст — вид круглої скульптури; голова до плеч і погрудне зображення людини.
Рельєф — один з видів скульптури, об’ємне зображення предметів, що частково виступають над площиною.
Статуя — вид круглої скульптури, що зображує людську постать на повний зріст.
Фриз — горизонтальний елемент архітектурної споруди, розташований у верхній частині колони чи стіни.
Узагальнюю, аргументую, систематизую
- 1. Назви види портретних зображень людини у скульптурі.
- 2. Наведи приклади скульптурних портретів античності.
- 3. Чому вважається, що мистецтво античної скульптури створило своєрідний «гімн Людині»?
- Скульптурний портрет – це не просто копія обличчя. Це розповідь про людину, її епоху, її внутрішній світ. Це справжній гімн людині, виражений у довговічних матеріалах, здатний промовляти до нас крізь віки. Придивляйтеся до пам'ятників у вашому місті, відвідуйте музеї, і ви побачите, скільки дивовижних історій можуть розповісти мовчазні статуї та бюсти.
- ? Уявіть себе скульптором. Яку відому людину (з минулого чи сьогодення) ви хотіли б зобразити у скульптурі? Які риси її характеру ви б намагалися передати?
-
Було цікаво...
Було важко...
Я виконував завдання...
Я зрозумів, що...
Тепер я можу...
Я відчув, що...
Я придбав...
Я навчився...
У мене вийшло...
Я зміг...
Я спробую...
Мене здивувало...
🎨 Творче завдання:
Спробуйте себе в ролі скульптора! Виліпіть з пластиліну або солоного тіста портрет свого друга, члена родини або улюбленого персонажа. Не бійтеся експериментувати! Головне – спробувати передати настрій та характер вашої моделі.
Джерела:
https://uahistory.co/pidruchniki/masol-art-integrated-course-5-class-2022/18.php
https://nlrtdayxgntxpszrtebq.supabase.co/storage/v1/object/public/images/rebus-5